社旗网站设计头条

• 未来一年网页设计有什么流行趋势

  　　互联网时代，网站越来越多，在同行业或者同类网站中也不乏一些优秀者，在这种竞争激烈的情况下，独特、新颖、个性化的网站设计就成了吸引访客的重要因素。网站的长期发展中必定要注重网页设计，根据用户的视角来考虑才能有好的用户体验，能成功吸引浏览者的网站才是好网站。

  　　1.微交互设计

  　　功能和细节设计好了，往往就能设计出一个好的产品。功能吸引用户使用产品，而细节设计将决定用户是否留存。优秀的细节设计当然离不开优秀的微交互设计，它能让用户感到强烈的参与感和互动性，同时能通过微小而自然的变化带来非同凡响的愉悦感。

  　　如果用心观察，我们会发现每天都在遭遇数百次的微交互。比如，当你将iPhone设置成静音时，伴随出现的震动提醒、屏幕上的静音图标；在播放器中切换歌曲的时候，界面出现的提示信息等。那些真正让人着迷的应用很大程度上因为微交互的存在。

  　　2.三维设计增加

  　　从各类热门的科幻作品中，我们不难发现“时空扭曲”、“重叠”等一直是备受人们青睐的关键词。在以往的UI或运营设计中，平面、二维的设计手法比较常见，但从今年开始慢慢趋于更多的立体3D效果，增加了设计的纵深感及趣味度，同时也让画面内容更丰富。

  　　实际上，空间感在视觉设计中是愈发重要了，通过对文字进行前后排列，紧缩元素间距从而形成层叠效果，可以带来不错的阴影效果，突显各元素间的前后空间关系，营造立体空间感。

  　　3.响应式设计

  　　响应式设计的概念，在2010年被提出后便快速席卷了前端和设计领域，现如今成为网页设计的大趋势。正如Ethan所说：“响应式网站设计提供了一种全新的选择，这种基于栅格布局和CSS3的流动性网页设计，可以让网页随着屏幕变化而响应。这是一种更为统一，更加全面的设计技巧，一种打破网页固有型态和限制的灵活设计方法。”

  　　可以兼顾屏幕多场景的灵活设计，便是响应式设计令人着迷的所在，这点和编程开发中所追求的“一次编写，到处运行”有着异曲同工之妙。

  　　4.半扁平化设计

  　　在过去两年左右的时间，扁平化设计可以说是最受欢迎、但又最具争议的设计趋势。不管哪种设计趋势，显然会受到媒体、技术及实用性的综合影响，最后会以一种渐进的方式逐步渗透进我们的设计中，周期一般在1到2年。其实目前已有很多设计师对扁平化设计理念进行了再创造，于是形成了当下新的设计趋势－半扁平化设计。

  　　这种设计方法的特色就是，在简洁设计的基础上增加一些空间感，包括卡片设计和悬浮按钮，从而让用户感觉系统不同层面的元素，是有原则且可预测的。

  　　不同的公司往往有着不同的企业文化和客户群体，同样，在网站设计时，适用于某一企业的方案设计，很难简完全再适用于另外一家。网站设计者要着眼于客户独特的情况和要求，为企业量身定做，通过多样化的网页设计最有效的展示出客户网站的要求。

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• 现代戏如何传得开留得下

  现代戏如何传得开留得下

  ——豫剧《朝阳沟》传唱60年、演出5000多场的启示

  作者：王全书

  河南豫剧院三团创演的豫剧现代戏《朝阳沟》，从1958年首演至今，已经火爆传唱了一甲子，演员更替到了第四代，总计演出5000多场。东起大海之滨，西至茫茫戈壁，无不留下三团人的身影。直到今天，《朝阳沟》的一些唱段仍在民间广泛流传，从公园广场到田间地头，熟悉的曲调一响起，听者往往就情不自禁地轻声应和。这一影响几代中国人的旋律，彰显出超越时空的独特魅力，成为中国戏曲现代戏的一座高峰。

  60周年之际，人们都在思考：为什么这出描写知识青年上山下乡、带有明显时代烙印的戏能够一直活在老百姓的口碑里？

  抚今追昔，探幽发微，《朝阳沟》确实给人们诸多感悟和启示。

  启示之一，厚积才能薄发。

  在不少人看来，《朝阳沟》的诞生颇具传奇色彩，是大跃进的产物，是杨兰春先生在7天之内匆匆赶写出来的速成品。殊不知，这种“倚马可待”式的“急就章”，是以他深厚的生活基础为前提的，是他酝酿已久、早已成竹在胸的。他生在农村、长在农村，18岁就参加了革命工作，身经百战，特别是在登封大冶镇这一带浴血奋战过，与农民兄弟结下了生死相依的鱼水深情，众多父老乡亲的生动形象已经深深印在他的脑海里。为了丰富演员们的生活基础，他把太行山区的林县和嵩山登封县的曹村（《朝阳沟》引起轰动后改成了朝阳沟村）作为三团的生活基地，使曹村成为重要的原始素材来源地，银环原型至今还生活在这里。早在创作《朝阳沟》之前，杨兰春就风尘仆仆地遍访省内外知青区，采访了数十个有着不同经历、性格各异的知识青年，积累了丰富的素材。正可谓“万事俱备，只欠东风”。因此，在接到一星期内创作演出这部戏的任务后，他才能文思泉涌、短促突击，最终一鸣惊人。

  正如当年杨兰春的副手、导演许欣先生所说：《朝阳沟》是杨兰春先生“厚积基础上的一次爆发”，是他长年累月用心血和汗水积累起来的艺术结晶。早在中央戏剧学院学习时，杨兰春就和马可、田川、胡沙一起把赵树理的小说《小二黑结婚》改编成歌剧，成为中国歌剧院和老一辈歌唱家郭兰英的保留剧目；接着又创作了豫剧现代戏《罗汉钱》《刘胡兰》等剧目，还硬是把几十部戏词背得滚瓜烂熟，积累了不少创作经验。据许欣回忆，杨兰春创作这个戏是“蓄谋已久”的。1958年初，杨兰春就曾告诉许欣：“今年我有两个打算，一是在《人民戏剧》上发表一篇文章，二是写一个新剧本。”当年2月，许欣去杨兰春办公室汇报工作时，看到他办公桌上放着戏词，杨兰春正看着戏词在那儿哼唱，内容就是后来《朝阳沟》中“亲家母，你坐下”那段戏。可见，杨兰春在奉命写《朝阳沟》之前，不仅已经勾画了人物，构思了情节，而且还草拟了部分唱词。这也正应了那句老话：机遇都是留给有准备的人。

  启示之二，要把根扎深、扎透。

  《朝阳沟》的主创人员都是在毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》哺育下成长起来的文艺工作者，他们笃信“生活是创作的唯一源泉”。杨兰春曾说，“走马观花不如下马看花，下马看花不如亲自种花”。这是他的口头禅。他反复告诫大家：“要把根扎深、扎透。”

  三团的演职员们对生活积累高度重视，定期去生活基地与农民群众同吃同住同劳动，打成一片。他们身上都散发着清新的泥土芳香，他们在剧中塑造的人物形象，无一不是在与人民群众深入交流中逐步完成的，劳动人民是他们塑造角色最直接的原型。如饰演二大娘的马琳在曹村时，几乎天天跟着房东老太太上山拾羊粪，刚开始还戴着手套，不几天就不戴了，双手都磨出了茧子，真正和当地人融在了一起。饰演银环的魏云，跟着农业劳模吴大娘把家里地里的农活儿全学会了，被吴大娘视为己出。魏云返程那天下着小雨，吴大娘感冒发烧送了她好几里地，把魏云感动得泪流满面，之后每当唱到《朝阳沟》“下山”这场戏时，脑海里立马浮现出吴大娘送她的情景，泪水顿时夺眶而出，自然唱得情深意切、真实感人……唯其如此，三团演员们塑造的个性鲜明的人物形象——刚强淳朴的拴保、清秀上进的银环、慈眉善目的拴保娘、一蹦三尺高的银环妈、嘴比刀子还快的二大娘、沉稳厚道的老支书等等，才能一个个栩栩如生，恒久刻印在人们心底。

  选择知青上山下乡作为《朝阳沟》的主题，也是杨兰春在深入农村体验生活时触发的灵感。1957年秋，杨兰春到曹村时正赶上大旱，他和全村男女老少一起昼夜不停地往山上送水点种小麦。朝夕相处中，乡亲们有啥知心话都愿意悄悄跟他说。几个老大爷七嘴八舌：“现在，谁家的孩子不念两天书，谁家的姑娘不上几天学？我的老天爷呀，读两天书、上几天学就都不想种地了，这地叫谁种呢？那能把脖子扎起来喝西北风？”杨兰春觉得他们说得很在理。当时，毛主席正号召知青上山下乡，他就敏锐地抓住了这一主题，开始构思《朝阳沟》；剧中一些唱词也是就地取材、沙里淘金。

  《朝阳沟》的成功告诉我们，现实生活是艺术创作取之不尽、用之不竭的源泉，文艺工作者只有扎根生活沃土、扎根人民群众，并且把根扎深、扎透，才能捕捉到沾泥土、带露珠的鲜活题材。文艺工作者在“深扎”活动中，既要“身入”，更要“心入”“情入”，从中汲取营养，磨砺意志，洗礼灵魂，才能创作出无愧于时代和人民的优秀作品。

  启示之三：要抛弃浮躁心理，潜下心来认真钻研艺术。

  《朝阳沟》能够成为豫剧现代戏里程碑式的剧目，还在于剧组团队在艺术上有着永不满足、精益求精、不断超越自我的精品意识。

  这首先体现在对剧本的一再修改上。《朝阳沟》搬上舞台后，一直在不断地打磨、提高。初演时，主线并不特别突出，还有了扫盲识字、兴修水利、计划生育等枝枝蔓蔓的内容。一路走来，边演边改。到1963年长影将其搬上银幕时，更是对上山下山这两场戏作了比较大的改动。可以毫不夸张地说，《朝阳沟》不愧为“十年磨一剑”的典范。

  抛弃浮躁、潜心艺术，也体现在演职员们特别注重学习上。他们既“请进来”——从河南大学请来教授讲文史、讲唐诗、讲宋词，请豫东的“红脸王”唐玉成、豫西的王二顺、“狗尾巴”讲唱腔；又“走出去”——到外地进修，并根据每个人的声腔特点，恭恭敬敬地拜老艺术家为师，如高洁跟着常香玉学，马琳跟着崔兰田学，柳兰芳跟着马金凤学……强烈的求知欲和浓厚的学习氛围，使三团拥有了一批奋发向上的年轻演员，一批功力深厚的编剧导演，一批锐意改革的音乐唱腔设计师。

  演职员们特别注重创新。以唱腔为例，王基笑、姜宏轩、梁思晖等一批音乐家，在深入挖掘、研究豫剧传统唱腔的基础上，成功地实现了转调，突破了200多年来豫剧男女声同腔同调的束缚，男声唱腔得以解放，女声唱腔得以开拓。这种唱法上的新突破，不仅在豫剧界被普遍采用，也在其他剧种中普遍推广开来。三团创立的豫剧“反调”唱腔新板式，令人耳目一新，被戏曲界推崇为“标新立异二月花”的一种新音乐流派。正如杨兰春所说：“戏曲，戏曲，我认为80%要用‘曲’——也就是用音乐来塑造人物形象，来表现不同人物的感情。”的确，《朝阳沟》中的人物形象之所以生动、传神，在很大程度上得益于改革、创新后的唱腔设计。今天的三团能够成功创演《焦裕禄》《村官李天成》《红果，红了》等近百部豫剧现代戏，获得“全国演现代戏的一面旗帜”的荣誉称号，也必然离不开上述优秀传统的积淀。

  令人欣喜的是，我国演艺界在经历了武侠、宫廷、玄幻、穿越等几轮热闹后，一大批底蕴深厚、制作精良，让人们从中看到希望、受到启迪、得到鼓舞的现实题材作品重回寻常百姓的视野，赢得广大观众的青睐。而那些粗制滥造、内容浅薄、“不靠演技靠颜值”的作品受到了冷落。

  这些积极的变化，在一定程度上扭转了演艺界过于倚重“流量明星”而忽视作品思想内涵的浮躁之风，从一个侧面烘托出《朝阳沟》人拒绝浮躁、潜心艺术的难能可贵；也再一次证明，老黄牛吃得下草才能挤得出奶，浅尝辄止、浮光掠影之作永远与精品无缘。

  （作者王全书为中华豫剧文化促进会会长）

  来源：人民日报

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• 做有态度的农业 打造业内新高地

  □本报记者 高文婷 黄 翠/文 张 玲/图

  当周末“短隐”生活成为越来越多市民的首选，当舌尖上的安全成为越来越热的民生话题，当乡愁与农业情结成为投资的驱动力，当城市健康发展成为时代的呼唤，促进城乡一体化、吸引众多投资者、引导城市绿色崛起、改变传统农业格局的一大批都市生态农业园区应运而生，以惊艳的姿态呈现在人们面前。近日记者一行走进获得“南阳十大最美都市生态农业示范园区”称号的南阳华景铭园生态农业观光园，感受到的是一种先进的理念、合理的规划、高端的设计，体验到的是一种全新的视觉、高雅的格调、执着的态度，彰显的是新型观光休闲农业的现代化、智慧化、产业化。

  智慧化产业化，现代农业新视觉

  南阳华景铭园生态农业观光园位于社旗县桥头镇，毗邻S333省道。园区规划建设面积2000余亩，预计总投资7.2亿元。园区以生态观光旅游、观赏绿化苗木种植、林果种植、林下养殖、莲藕种植与加工、水产养殖等六大产业为支撑，是一家集高新农业生产示范区、花卉观光区、儿童体验互动区、农耕文化体验区、科普教育示范区、文化产业区、民俗文化区、康体养生区等多业态于一体的生态旅游综合体。

  踱步园区，花卉观赏区内的百亩“荷塘月色”在淡淡细雨中犹如仙境，娇嫩的粉荷、圣洁的白荷，随风摇曳的碧绿荷叶，与小亭、毛舍、栈桥、长廊相得益彰，将借景和用景的造园手法运用到了极致；农耕文化区内的绿色采摘菜园，水灵灵的生菜、红彤彤的圣女果、长长的紫豆角，甚是喜人。

  “下一步，这个区域还将建造亲子厨房，农耕文化展示馆等设施，让游客能参与互动，深度融入其中。”园区建造总策划、中国花海联盟秘书长、国内知名生态旅游专家王小华介绍，在这里，有乡村的田园风光，可以体验到每一寸土地散发的气息；在这里，有新鲜的有机蔬果，可以体验采摘、烹饪；在这里，有多种民俗文化展示，让孩子在感触与互动中增进知识……

  创新型公司化，爱心园区新模式

  华景铭园在建造的同时，积极带动周边村民共同致富。园区采取“实业公司+技术创新+扶贫基地+贫困农户”的帮扶机制，通过每年为农户支付流转土地费用，吸纳贫困户入园就业，与贫困户签订扶贫推广种植合同，实行统一提供种苗、统一指导技术、统一田间管理、订单回收等扶贫模式，带动415户1323人脱贫致富。

  “中国源远流长的乡土文化是一种优秀的生态文化，是生态、民俗、传统、习惯等综合文化的表现形式。建设生态文明离不开生态文化的继承和弘扬。”谈及园区发展，王小华满怀信心地说，以“农业产业化+生态旅游”为主题，塑造“创新农业产业化+智慧生态旅游+文化产业平台”型特色农业文化展示窗口，做有态度的农业，力争打造生态创新型观光休闲农业项目的标杆。⑨7

  现代化生态化，特色园区新亮点

  “园区分三期建设，以营造生态文明与现代田园相融合的田园综合体为建设目标。咱们目前看到的仅是一期所建项目，预计八月初全部完成，计划8月下旬试运营，届时欢迎广大市民前来参观游览。”王小华说，一期占地1200亩，拟投资1.8亿元，建设的有花卉观赏区、古树景观区、儿童娱乐区、农耕文化区、游客服务中心等；二期占地600亩，拟投资2.6亿元，将建设花海康养民宿区、房车露营区、苗木产业种植区、农特产品深加工区、有机农场示范园、高标准果蔬示范园、景观农田示范园；三期占地400亩，拟投资2.8亿元，将建设科研商贸物流区、中国月季会展中心、国家花卉工程中心月季研究中心、国际月季品种交易孵化中心、中国月季电子商务产业数据化中心、中国花卉文化创意产业园、花卉苗木物流中心。

  来源：南阳网

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• 未来一年网页设计有什么流行趋势

  　　互联网时代，网站越来越多，在同行业或者同类网站中也不乏一些优秀者，在这种竞争激烈的情况下，独特、新颖、个性化的网站设计就成了吸引访客的重要因素。网站的长期发展中必定要注重网页设计，根据用户的视角来考虑才能有好的用户体验，能成功吸引浏览者的网站才是好网站。

  　　1.微交互设计

  　　功能和细节设计好了，往往就能设计出一个好的产品。功能吸引用户使用产品，而细节设计将决定用户是否留存。优秀的细节设计当然离不开优秀的微交互设计，它能让用户感到强烈的参与感和互动性，同时能通过微小而自然的变化带来非同凡响的愉悦感。

  　　如果用心观察，我们会发现每天都在遭遇数百次的微交互。比如，当你将iPhone设置成静音时，伴随出现的震动提醒、屏幕上的静音图标；在播放器中切换歌曲的时候，界面出现的提示信息等。那些真正让人着迷的应用很大程度上因为微交互的存在。

  　　2.三维设计增加

  　　从各类热门的科幻作品中，我们不难发现“时空扭曲”、“重叠”等一直是备受人们青睐的关键词。在以往的UI或运营设计中，平面、二维的设计手法比较常见，但从今年开始慢慢趋于更多的立体3D效果，增加了设计的纵深感及趣味度，同时也让画面内容更丰富。

  　　实际上，空间感在视觉设计中是愈发重要了，通过对文字进行前后排列，紧缩元素间距从而形成层叠效果，可以带来不错的阴影效果，突显各元素间的前后空间关系，营造立体空间感。

  　　3.响应式设计

  　　响应式设计的概念，在2010年被提出后便快速席卷了前端和设计领域，现如今成为网页设计的大趋势。正如Ethan所说：“响应式网站设计提供了一种全新的选择，这种基于栅格布局和CSS3的流动性网页设计，可以让网页随着屏幕变化而响应。这是一种更为统一，更加全面的设计技巧，一种打破网页固有型态和限制的灵活设计方法。”

  　　可以兼顾屏幕多场景的灵活设计，便是响应式设计令人着迷的所在，这点和编程开发中所追求的“一次编写，到处运行”有着异曲同工之妙。

  　　4.半扁平化设计

  　　在过去两年左右的时间，扁平化设计可以说是最受欢迎、但又最具争议的设计趋势。不管哪种设计趋势，显然会受到媒体、技术及实用性的综合影响，最后会以一种渐进的方式逐步渗透进我们的设计中，周期一般在1到2年。其实目前已有很多设计师对扁平化设计理念进行了再创造，于是形成了当下新的设计趋势－半扁平化设计。

  　　这种设计方法的特色就是，在简洁设计的基础上增加一些空间感，包括卡片设计和悬浮按钮，从而让用户感觉系统不同层面的元素，是有原则且可预测的。

  　　不同的公司往往有着不同的企业文化和客户群体，同样，在网站设计时，适用于某一企业的方案设计，很难简完全再适用于另外一家。网站设计者要着眼于客户独特的情况和要求，为企业量身定做，通过多样化的网页设计最有效的展示出客户网站的要求。

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• 现代戏如何传得开留得下

  现代戏如何传得开留得下

  ——豫剧《朝阳沟》传唱60年、演出5000多场的启示

  作者：王全书

  河南豫剧院三团创演的豫剧现代戏《朝阳沟》，从1958年首演至今，已经火爆传唱了一甲子，演员更替到了第四代，总计演出5000多场。东起大海之滨，西至茫茫戈壁，无不留下三团人的身影。直到今天，《朝阳沟》的一些唱段仍在民间广泛流传，从公园广场到田间地头，熟悉的曲调一响起，听者往往就情不自禁地轻声应和。这一影响几代中国人的旋律，彰显出超越时空的独特魅力，成为中国戏曲现代戏的一座高峰。

  60周年之际，人们都在思考：为什么这出描写知识青年上山下乡、带有明显时代烙印的戏能够一直活在老百姓的口碑里？

  抚今追昔，探幽发微，《朝阳沟》确实给人们诸多感悟和启示。

  启示之一，厚积才能薄发。

  在不少人看来，《朝阳沟》的诞生颇具传奇色彩，是大跃进的产物，是杨兰春先生在7天之内匆匆赶写出来的速成品。殊不知，这种“倚马可待”式的“急就章”，是以他深厚的生活基础为前提的，是他酝酿已久、早已成竹在胸的。他生在农村、长在农村，18岁就参加了革命工作，身经百战，特别是在登封大冶镇这一带浴血奋战过，与农民兄弟结下了生死相依的鱼水深情，众多父老乡亲的生动形象已经深深印在他的脑海里。为了丰富演员们的生活基础，他把太行山区的林县和嵩山登封县的曹村（《朝阳沟》引起轰动后改成了朝阳沟村）作为三团的生活基地，使曹村成为重要的原始素材来源地，银环原型至今还生活在这里。早在创作《朝阳沟》之前，杨兰春就风尘仆仆地遍访省内外知青区，采访了数十个有着不同经历、性格各异的知识青年，积累了丰富的素材。正可谓“万事俱备，只欠东风”。因此，在接到一星期内创作演出这部戏的任务后，他才能文思泉涌、短促突击，最终一鸣惊人。

  正如当年杨兰春的副手、导演许欣先生所说：《朝阳沟》是杨兰春先生“厚积基础上的一次爆发”，是他长年累月用心血和汗水积累起来的艺术结晶。早在中央戏剧学院学习时，杨兰春就和马可、田川、胡沙一起把赵树理的小说《小二黑结婚》改编成歌剧，成为中国歌剧院和老一辈歌唱家郭兰英的保留剧目；接着又创作了豫剧现代戏《罗汉钱》《刘胡兰》等剧目，还硬是把几十部戏词背得滚瓜烂熟，积累了不少创作经验。据许欣回忆，杨兰春创作这个戏是“蓄谋已久”的。1958年初，杨兰春就曾告诉许欣：“今年我有两个打算，一是在《人民戏剧》上发表一篇文章，二是写一个新剧本。”当年2月，许欣去杨兰春办公室汇报工作时，看到他办公桌上放着戏词，杨兰春正看着戏词在那儿哼唱，内容就是后来《朝阳沟》中“亲家母，你坐下”那段戏。可见，杨兰春在奉命写《朝阳沟》之前，不仅已经勾画了人物，构思了情节，而且还草拟了部分唱词。这也正应了那句老话：机遇都是留给有准备的人。

  启示之二，要把根扎深、扎透。

  《朝阳沟》的主创人员都是在毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》哺育下成长起来的文艺工作者，他们笃信“生活是创作的唯一源泉”。杨兰春曾说，“走马观花不如下马看花，下马看花不如亲自种花”。这是他的口头禅。他反复告诫大家：“要把根扎深、扎透。”

  三团的演职员们对生活积累高度重视，定期去生活基地与农民群众同吃同住同劳动，打成一片。他们身上都散发着清新的泥土芳香，他们在剧中塑造的人物形象，无一不是在与人民群众深入交流中逐步完成的，劳动人民是他们塑造角色最直接的原型。如饰演二大娘的马琳在曹村时，几乎天天跟着房东老太太上山拾羊粪，刚开始还戴着手套，不几天就不戴了，双手都磨出了茧子，真正和当地人融在了一起。饰演银环的魏云，跟着农业劳模吴大娘把家里地里的农活儿全学会了，被吴大娘视为己出。魏云返程那天下着小雨，吴大娘感冒发烧送了她好几里地，把魏云感动得泪流满面，之后每当唱到《朝阳沟》“下山”这场戏时，脑海里立马浮现出吴大娘送她的情景，泪水顿时夺眶而出，自然唱得情深意切、真实感人……唯其如此，三团演员们塑造的个性鲜明的人物形象——刚强淳朴的拴保、清秀上进的银环、慈眉善目的拴保娘、一蹦三尺高的银环妈、嘴比刀子还快的二大娘、沉稳厚道的老支书等等，才能一个个栩栩如生，恒久刻印在人们心底。

  选择知青上山下乡作为《朝阳沟》的主题，也是杨兰春在深入农村体验生活时触发的灵感。1957年秋，杨兰春到曹村时正赶上大旱，他和全村男女老少一起昼夜不停地往山上送水点种小麦。朝夕相处中，乡亲们有啥知心话都愿意悄悄跟他说。几个老大爷七嘴八舌：“现在，谁家的孩子不念两天书，谁家的姑娘不上几天学？我的老天爷呀，读两天书、上几天学就都不想种地了，这地叫谁种呢？那能把脖子扎起来喝西北风？”杨兰春觉得他们说得很在理。当时，毛主席正号召知青上山下乡，他就敏锐地抓住了这一主题，开始构思《朝阳沟》；剧中一些唱词也是就地取材、沙里淘金。

  《朝阳沟》的成功告诉我们，现实生活是艺术创作取之不尽、用之不竭的源泉，文艺工作者只有扎根生活沃土、扎根人民群众，并且把根扎深、扎透，才能捕捉到沾泥土、带露珠的鲜活题材。文艺工作者在“深扎”活动中，既要“身入”，更要“心入”“情入”，从中汲取营养，磨砺意志，洗礼灵魂，才能创作出无愧于时代和人民的优秀作品。

  启示之三：要抛弃浮躁心理，潜下心来认真钻研艺术。

  《朝阳沟》能够成为豫剧现代戏里程碑式的剧目，还在于剧组团队在艺术上有着永不满足、精益求精、不断超越自我的精品意识。

  这首先体现在对剧本的一再修改上。《朝阳沟》搬上舞台后，一直在不断地打磨、提高。初演时，主线并不特别突出，还有了扫盲识字、兴修水利、计划生育等枝枝蔓蔓的内容。一路走来，边演边改。到1963年长影将其搬上银幕时，更是对上山下山这两场戏作了比较大的改动。可以毫不夸张地说，《朝阳沟》不愧为“十年磨一剑”的典范。

  抛弃浮躁、潜心艺术，也体现在演职员们特别注重学习上。他们既“请进来”——从河南大学请来教授讲文史、讲唐诗、讲宋词，请豫东的“红脸王”唐玉成、豫西的王二顺、“狗尾巴”讲唱腔；又“走出去”——到外地进修，并根据每个人的声腔特点，恭恭敬敬地拜老艺术家为师，如高洁跟着常香玉学，马琳跟着崔兰田学，柳兰芳跟着马金凤学……强烈的求知欲和浓厚的学习氛围，使三团拥有了一批奋发向上的年轻演员，一批功力深厚的编剧导演，一批锐意改革的音乐唱腔设计师。

  演职员们特别注重创新。以唱腔为例，王基笑、姜宏轩、梁思晖等一批音乐家，在深入挖掘、研究豫剧传统唱腔的基础上，成功地实现了转调，突破了200多年来豫剧男女声同腔同调的束缚，男声唱腔得以解放，女声唱腔得以开拓。这种唱法上的新突破，不仅在豫剧界被普遍采用，也在其他剧种中普遍推广开来。三团创立的豫剧“反调”唱腔新板式，令人耳目一新，被戏曲界推崇为“标新立异二月花”的一种新音乐流派。正如杨兰春所说：“戏曲，戏曲，我认为80%要用‘曲’——也就是用音乐来塑造人物形象，来表现不同人物的感情。”的确，《朝阳沟》中的人物形象之所以生动、传神，在很大程度上得益于改革、创新后的唱腔设计。今天的三团能够成功创演《焦裕禄》《村官李天成》《红果，红了》等近百部豫剧现代戏，获得“全国演现代戏的一面旗帜”的荣誉称号，也必然离不开上述优秀传统的积淀。

  令人欣喜的是，我国演艺界在经历了武侠、宫廷、玄幻、穿越等几轮热闹后，一大批底蕴深厚、制作精良，让人们从中看到希望、受到启迪、得到鼓舞的现实题材作品重回寻常百姓的视野，赢得广大观众的青睐。而那些粗制滥造、内容浅薄、“不靠演技靠颜值”的作品受到了冷落。

  这些积极的变化，在一定程度上扭转了演艺界过于倚重“流量明星”而忽视作品思想内涵的浮躁之风，从一个侧面烘托出《朝阳沟》人拒绝浮躁、潜心艺术的难能可贵；也再一次证明，老黄牛吃得下草才能挤得出奶，浅尝辄止、浮光掠影之作永远与精品无缘。

  （作者王全书为中华豫剧文化促进会会长）

  来源：人民日报

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• 做有态度的农业 打造业内新高地

  □本报记者 高文婷 黄 翠/文 张 玲/图

  当周末“短隐”生活成为越来越多市民的首选，当舌尖上的安全成为越来越热的民生话题，当乡愁与农业情结成为投资的驱动力，当城市健康发展成为时代的呼唤，促进城乡一体化、吸引众多投资者、引导城市绿色崛起、改变传统农业格局的一大批都市生态农业园区应运而生，以惊艳的姿态呈现在人们面前。近日记者一行走进获得“南阳十大最美都市生态农业示范园区”称号的南阳华景铭园生态农业观光园，感受到的是一种先进的理念、合理的规划、高端的设计，体验到的是一种全新的视觉、高雅的格调、执着的态度，彰显的是新型观光休闲农业的现代化、智慧化、产业化。

  智慧化产业化，现代农业新视觉

  南阳华景铭园生态农业观光园位于社旗县桥头镇，毗邻S333省道。园区规划建设面积2000余亩，预计总投资7.2亿元。园区以生态观光旅游、观赏绿化苗木种植、林果种植、林下养殖、莲藕种植与加工、水产养殖等六大产业为支撑，是一家集高新农业生产示范区、花卉观光区、儿童体验互动区、农耕文化体验区、科普教育示范区、文化产业区、民俗文化区、康体养生区等多业态于一体的生态旅游综合体。

  踱步园区，花卉观赏区内的百亩“荷塘月色”在淡淡细雨中犹如仙境，娇嫩的粉荷、圣洁的白荷，随风摇曳的碧绿荷叶，与小亭、毛舍、栈桥、长廊相得益彰，将借景和用景的造园手法运用到了极致；农耕文化区内的绿色采摘菜园，水灵灵的生菜、红彤彤的圣女果、长长的紫豆角，甚是喜人。

  “下一步，这个区域还将建造亲子厨房，农耕文化展示馆等设施，让游客能参与互动，深度融入其中。”园区建造总策划、中国花海联盟秘书长、国内知名生态旅游专家王小华介绍，在这里，有乡村的田园风光，可以体验到每一寸土地散发的气息；在这里，有新鲜的有机蔬果，可以体验采摘、烹饪；在这里，有多种民俗文化展示，让孩子在感触与互动中增进知识……

  创新型公司化，爱心园区新模式

  华景铭园在建造的同时，积极带动周边村民共同致富。园区采取“实业公司+技术创新+扶贫基地+贫困农户”的帮扶机制，通过每年为农户支付流转土地费用，吸纳贫困户入园就业，与贫困户签订扶贫推广种植合同，实行统一提供种苗、统一指导技术、统一田间管理、订单回收等扶贫模式，带动415户1323人脱贫致富。

  “中国源远流长的乡土文化是一种优秀的生态文化，是生态、民俗、传统、习惯等综合文化的表现形式。建设生态文明离不开生态文化的继承和弘扬。”谈及园区发展，王小华满怀信心地说，以“农业产业化+生态旅游”为主题，塑造“创新农业产业化+智慧生态旅游+文化产业平台”型特色农业文化展示窗口，做有态度的农业，力争打造生态创新型观光休闲农业项目的标杆。⑨7

  现代化生态化，特色园区新亮点

  “园区分三期建设，以营造生态文明与现代田园相融合的田园综合体为建设目标。咱们目前看到的仅是一期所建项目，预计八月初全部完成，计划8月下旬试运营，届时欢迎广大市民前来参观游览。”王小华说，一期占地1200亩，拟投资1.8亿元，建设的有花卉观赏区、古树景观区、儿童娱乐区、农耕文化区、游客服务中心等；二期占地600亩，拟投资2.6亿元，将建设花海康养民宿区、房车露营区、苗木产业种植区、农特产品深加工区、有机农场示范园、高标准果蔬示范园、景观农田示范园；三期占地400亩，拟投资2.8亿元，将建设科研商贸物流区、中国月季会展中心、国家花卉工程中心月季研究中心、国际月季品种交易孵化中心、中国月季电子商务产业数据化中心、中国花卉文化创意产业园、花卉苗木物流中心。

  来源：南阳网

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• 未来一年网页设计有什么流行趋势

  　　互联网时代，网站越来越多，在同行业或者同类网站中也不乏一些优秀者，在这种竞争激烈的情况下，独特、新颖、个性化的网站设计就成了吸引访客的重要因素。网站的长期发展中必定要注重网页设计，根据用户的视角来考虑才能有好的用户体验，能成功吸引浏览者的网站才是好网站。

  　　1.微交互设计

  　　功能和细节设计好了，往往就能设计出一个好的产品。功能吸引用户使用产品，而细节设计将决定用户是否留存。优秀的细节设计当然离不开优秀的微交互设计，它能让用户感到强烈的参与感和互动性，同时能通过微小而自然的变化带来非同凡响的愉悦感。

  　　如果用心观察，我们会发现每天都在遭遇数百次的微交互。比如，当你将iPhone设置成静音时，伴随出现的震动提醒、屏幕上的静音图标；在播放器中切换歌曲的时候，界面出现的提示信息等。那些真正让人着迷的应用很大程度上因为微交互的存在。

  　　2.三维设计增加

  　　从各类热门的科幻作品中，我们不难发现“时空扭曲”、“重叠”等一直是备受人们青睐的关键词。在以往的UI或运营设计中，平面、二维的设计手法比较常见，但从今年开始慢慢趋于更多的立体3D效果，增加了设计的纵深感及趣味度，同时也让画面内容更丰富。

  　　实际上，空间感在视觉设计中是愈发重要了，通过对文字进行前后排列，紧缩元素间距从而形成层叠效果，可以带来不错的阴影效果，突显各元素间的前后空间关系，营造立体空间感。

  　　3.响应式设计

  　　响应式设计的概念，在2010年被提出后便快速席卷了前端和设计领域，现如今成为网页设计的大趋势。正如Ethan所说：“响应式网站设计提供了一种全新的选择，这种基于栅格布局和CSS3的流动性网页设计，可以让网页随着屏幕变化而响应。这是一种更为统一，更加全面的设计技巧，一种打破网页固有型态和限制的灵活设计方法。”

  　　可以兼顾屏幕多场景的灵活设计，便是响应式设计令人着迷的所在，这点和编程开发中所追求的“一次编写，到处运行”有着异曲同工之妙。

  　　4.半扁平化设计

  　　在过去两年左右的时间，扁平化设计可以说是最受欢迎、但又最具争议的设计趋势。不管哪种设计趋势，显然会受到媒体、技术及实用性的综合影响，最后会以一种渐进的方式逐步渗透进我们的设计中，周期一般在1到2年。其实目前已有很多设计师对扁平化设计理念进行了再创造，于是形成了当下新的设计趋势－半扁平化设计。

  　　这种设计方法的特色就是，在简洁设计的基础上增加一些空间感，包括卡片设计和悬浮按钮，从而让用户感觉系统不同层面的元素，是有原则且可预测的。

  　　不同的公司往往有着不同的企业文化和客户群体，同样，在网站设计时，适用于某一企业的方案设计，很难简完全再适用于另外一家。网站设计者要着眼于客户独特的情况和要求，为企业量身定做，通过多样化的网页设计最有效的展示出客户网站的要求。

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• 现代戏如何传得开留得下

  现代戏如何传得开留得下

  ——豫剧《朝阳沟》传唱60年、演出5000多场的启示

  作者：王全书

  河南豫剧院三团创演的豫剧现代戏《朝阳沟》，从1958年首演至今，已经火爆传唱了一甲子，演员更替到了第四代，总计演出5000多场。东起大海之滨，西至茫茫戈壁，无不留下三团人的身影。直到今天，《朝阳沟》的一些唱段仍在民间广泛流传，从公园广场到田间地头，熟悉的曲调一响起，听者往往就情不自禁地轻声应和。这一影响几代中国人的旋律，彰显出超越时空的独特魅力，成为中国戏曲现代戏的一座高峰。

  60周年之际，人们都在思考：为什么这出描写知识青年上山下乡、带有明显时代烙印的戏能够一直活在老百姓的口碑里？

  抚今追昔，探幽发微，《朝阳沟》确实给人们诸多感悟和启示。

  启示之一，厚积才能薄发。

  在不少人看来，《朝阳沟》的诞生颇具传奇色彩，是大跃进的产物，是杨兰春先生在7天之内匆匆赶写出来的速成品。殊不知，这种“倚马可待”式的“急就章”，是以他深厚的生活基础为前提的，是他酝酿已久、早已成竹在胸的。他生在农村、长在农村，18岁就参加了革命工作，身经百战，特别是在登封大冶镇这一带浴血奋战过，与农民兄弟结下了生死相依的鱼水深情，众多父老乡亲的生动形象已经深深印在他的脑海里。为了丰富演员们的生活基础，他把太行山区的林县和嵩山登封县的曹村（《朝阳沟》引起轰动后改成了朝阳沟村）作为三团的生活基地，使曹村成为重要的原始素材来源地，银环原型至今还生活在这里。早在创作《朝阳沟》之前，杨兰春就风尘仆仆地遍访省内外知青区，采访了数十个有着不同经历、性格各异的知识青年，积累了丰富的素材。正可谓“万事俱备，只欠东风”。因此，在接到一星期内创作演出这部戏的任务后，他才能文思泉涌、短促突击，最终一鸣惊人。

  正如当年杨兰春的副手、导演许欣先生所说：《朝阳沟》是杨兰春先生“厚积基础上的一次爆发”，是他长年累月用心血和汗水积累起来的艺术结晶。早在中央戏剧学院学习时，杨兰春就和马可、田川、胡沙一起把赵树理的小说《小二黑结婚》改编成歌剧，成为中国歌剧院和老一辈歌唱家郭兰英的保留剧目；接着又创作了豫剧现代戏《罗汉钱》《刘胡兰》等剧目，还硬是把几十部戏词背得滚瓜烂熟，积累了不少创作经验。据许欣回忆，杨兰春创作这个戏是“蓄谋已久”的。1958年初，杨兰春就曾告诉许欣：“今年我有两个打算，一是在《人民戏剧》上发表一篇文章，二是写一个新剧本。”当年2月，许欣去杨兰春办公室汇报工作时，看到他办公桌上放着戏词，杨兰春正看着戏词在那儿哼唱，内容就是后来《朝阳沟》中“亲家母，你坐下”那段戏。可见，杨兰春在奉命写《朝阳沟》之前，不仅已经勾画了人物，构思了情节，而且还草拟了部分唱词。这也正应了那句老话：机遇都是留给有准备的人。

  启示之二，要把根扎深、扎透。

  《朝阳沟》的主创人员都是在毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》哺育下成长起来的文艺工作者，他们笃信“生活是创作的唯一源泉”。杨兰春曾说，“走马观花不如下马看花，下马看花不如亲自种花”。这是他的口头禅。他反复告诫大家：“要把根扎深、扎透。”

  三团的演职员们对生活积累高度重视，定期去生活基地与农民群众同吃同住同劳动，打成一片。他们身上都散发着清新的泥土芳香，他们在剧中塑造的人物形象，无一不是在与人民群众深入交流中逐步完成的，劳动人民是他们塑造角色最直接的原型。如饰演二大娘的马琳在曹村时，几乎天天跟着房东老太太上山拾羊粪，刚开始还戴着手套，不几天就不戴了，双手都磨出了茧子，真正和当地人融在了一起。饰演银环的魏云，跟着农业劳模吴大娘把家里地里的农活儿全学会了，被吴大娘视为己出。魏云返程那天下着小雨，吴大娘感冒发烧送了她好几里地，把魏云感动得泪流满面，之后每当唱到《朝阳沟》“下山”这场戏时，脑海里立马浮现出吴大娘送她的情景，泪水顿时夺眶而出，自然唱得情深意切、真实感人……唯其如此，三团演员们塑造的个性鲜明的人物形象——刚强淳朴的拴保、清秀上进的银环、慈眉善目的拴保娘、一蹦三尺高的银环妈、嘴比刀子还快的二大娘、沉稳厚道的老支书等等，才能一个个栩栩如生，恒久刻印在人们心底。

  选择知青上山下乡作为《朝阳沟》的主题，也是杨兰春在深入农村体验生活时触发的灵感。1957年秋，杨兰春到曹村时正赶上大旱，他和全村男女老少一起昼夜不停地往山上送水点种小麦。朝夕相处中，乡亲们有啥知心话都愿意悄悄跟他说。几个老大爷七嘴八舌：“现在，谁家的孩子不念两天书，谁家的姑娘不上几天学？我的老天爷呀，读两天书、上几天学就都不想种地了，这地叫谁种呢？那能把脖子扎起来喝西北风？”杨兰春觉得他们说得很在理。当时，毛主席正号召知青上山下乡，他就敏锐地抓住了这一主题，开始构思《朝阳沟》；剧中一些唱词也是就地取材、沙里淘金。

  《朝阳沟》的成功告诉我们，现实生活是艺术创作取之不尽、用之不竭的源泉，文艺工作者只有扎根生活沃土、扎根人民群众，并且把根扎深、扎透，才能捕捉到沾泥土、带露珠的鲜活题材。文艺工作者在“深扎”活动中，既要“身入”，更要“心入”“情入”，从中汲取营养，磨砺意志，洗礼灵魂，才能创作出无愧于时代和人民的优秀作品。

  启示之三：要抛弃浮躁心理，潜下心来认真钻研艺术。

  《朝阳沟》能够成为豫剧现代戏里程碑式的剧目，还在于剧组团队在艺术上有着永不满足、精益求精、不断超越自我的精品意识。

  这首先体现在对剧本的一再修改上。《朝阳沟》搬上舞台后，一直在不断地打磨、提高。初演时，主线并不特别突出，还有了扫盲识字、兴修水利、计划生育等枝枝蔓蔓的内容。一路走来，边演边改。到1963年长影将其搬上银幕时，更是对上山下山这两场戏作了比较大的改动。可以毫不夸张地说，《朝阳沟》不愧为“十年磨一剑”的典范。

  抛弃浮躁、潜心艺术，也体现在演职员们特别注重学习上。他们既“请进来”——从河南大学请来教授讲文史、讲唐诗、讲宋词，请豫东的“红脸王”唐玉成、豫西的王二顺、“狗尾巴”讲唱腔；又“走出去”——到外地进修，并根据每个人的声腔特点，恭恭敬敬地拜老艺术家为师，如高洁跟着常香玉学，马琳跟着崔兰田学，柳兰芳跟着马金凤学……强烈的求知欲和浓厚的学习氛围，使三团拥有了一批奋发向上的年轻演员，一批功力深厚的编剧导演，一批锐意改革的音乐唱腔设计师。

  演职员们特别注重创新。以唱腔为例，王基笑、姜宏轩、梁思晖等一批音乐家，在深入挖掘、研究豫剧传统唱腔的基础上，成功地实现了转调，突破了200多年来豫剧男女声同腔同调的束缚，男声唱腔得以解放，女声唱腔得以开拓。这种唱法上的新突破，不仅在豫剧界被普遍采用，也在其他剧种中普遍推广开来。三团创立的豫剧“反调”唱腔新板式，令人耳目一新，被戏曲界推崇为“标新立异二月花”的一种新音乐流派。正如杨兰春所说：“戏曲，戏曲，我认为80%要用‘曲’——也就是用音乐来塑造人物形象，来表现不同人物的感情。”的确，《朝阳沟》中的人物形象之所以生动、传神，在很大程度上得益于改革、创新后的唱腔设计。今天的三团能够成功创演《焦裕禄》《村官李天成》《红果，红了》等近百部豫剧现代戏，获得“全国演现代戏的一面旗帜”的荣誉称号，也必然离不开上述优秀传统的积淀。

  令人欣喜的是，我国演艺界在经历了武侠、宫廷、玄幻、穿越等几轮热闹后，一大批底蕴深厚、制作精良，让人们从中看到希望、受到启迪、得到鼓舞的现实题材作品重回寻常百姓的视野，赢得广大观众的青睐。而那些粗制滥造、内容浅薄、“不靠演技靠颜值”的作品受到了冷落。

  这些积极的变化，在一定程度上扭转了演艺界过于倚重“流量明星”而忽视作品思想内涵的浮躁之风，从一个侧面烘托出《朝阳沟》人拒绝浮躁、潜心艺术的难能可贵；也再一次证明，老黄牛吃得下草才能挤得出奶，浅尝辄止、浮光掠影之作永远与精品无缘。

  （作者王全书为中华豫剧文化促进会会长）

  来源：人民日报

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• 做有态度的农业 打造业内新高地

  □本报记者 高文婷 黄 翠/文 张 玲/图

  当周末“短隐”生活成为越来越多市民的首选，当舌尖上的安全成为越来越热的民生话题，当乡愁与农业情结成为投资的驱动力，当城市健康发展成为时代的呼唤，促进城乡一体化、吸引众多投资者、引导城市绿色崛起、改变传统农业格局的一大批都市生态农业园区应运而生，以惊艳的姿态呈现在人们面前。近日记者一行走进获得“南阳十大最美都市生态农业示范园区”称号的南阳华景铭园生态农业观光园，感受到的是一种先进的理念、合理的规划、高端的设计，体验到的是一种全新的视觉、高雅的格调、执着的态度，彰显的是新型观光休闲农业的现代化、智慧化、产业化。

  智慧化产业化，现代农业新视觉

  南阳华景铭园生态农业观光园位于社旗县桥头镇，毗邻S333省道。园区规划建设面积2000余亩，预计总投资7.2亿元。园区以生态观光旅游、观赏绿化苗木种植、林果种植、林下养殖、莲藕种植与加工、水产养殖等六大产业为支撑，是一家集高新农业生产示范区、花卉观光区、儿童体验互动区、农耕文化体验区、科普教育示范区、文化产业区、民俗文化区、康体养生区等多业态于一体的生态旅游综合体。

  踱步园区，花卉观赏区内的百亩“荷塘月色”在淡淡细雨中犹如仙境，娇嫩的粉荷、圣洁的白荷，随风摇曳的碧绿荷叶，与小亭、毛舍、栈桥、长廊相得益彰，将借景和用景的造园手法运用到了极致；农耕文化区内的绿色采摘菜园，水灵灵的生菜、红彤彤的圣女果、长长的紫豆角，甚是喜人。

  “下一步，这个区域还将建造亲子厨房，农耕文化展示馆等设施，让游客能参与互动，深度融入其中。”园区建造总策划、中国花海联盟秘书长、国内知名生态旅游专家王小华介绍，在这里，有乡村的田园风光，可以体验到每一寸土地散发的气息；在这里，有新鲜的有机蔬果，可以体验采摘、烹饪；在这里，有多种民俗文化展示，让孩子在感触与互动中增进知识……

  创新型公司化，爱心园区新模式

  华景铭园在建造的同时，积极带动周边村民共同致富。园区采取“实业公司+技术创新+扶贫基地+贫困农户”的帮扶机制，通过每年为农户支付流转土地费用，吸纳贫困户入园就业，与贫困户签订扶贫推广种植合同，实行统一提供种苗、统一指导技术、统一田间管理、订单回收等扶贫模式，带动415户1323人脱贫致富。

  “中国源远流长的乡土文化是一种优秀的生态文化，是生态、民俗、传统、习惯等综合文化的表现形式。建设生态文明离不开生态文化的继承和弘扬。”谈及园区发展，王小华满怀信心地说，以“农业产业化+生态旅游”为主题，塑造“创新农业产业化+智慧生态旅游+文化产业平台”型特色农业文化展示窗口，做有态度的农业，力争打造生态创新型观光休闲农业项目的标杆。⑨7

  现代化生态化，特色园区新亮点

  “园区分三期建设，以营造生态文明与现代田园相融合的田园综合体为建设目标。咱们目前看到的仅是一期所建项目，预计八月初全部完成，计划8月下旬试运营，届时欢迎广大市民前来参观游览。”王小华说，一期占地1200亩，拟投资1.8亿元，建设的有花卉观赏区、古树景观区、儿童娱乐区、农耕文化区、游客服务中心等；二期占地600亩，拟投资2.6亿元，将建设花海康养民宿区、房车露营区、苗木产业种植区、农特产品深加工区、有机农场示范园、高标准果蔬示范园、景观农田示范园；三期占地400亩，拟投资2.8亿元，将建设科研商贸物流区、中国月季会展中心、国家花卉工程中心月季研究中心、国际月季品种交易孵化中心、中国月季电子商务产业数据化中心、中国花卉文化创意产业园、花卉苗木物流中心。

  来源：南阳网

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