自媒体0基础学习剪辑视频可以用这个，自媒体剪辑视频

现在做自媒体的节奏越来越快了，想要用一些自媒体工具来运营，自媒体有哪些工具？ 哪个工具比较好用？

短视频掀起了热潮，不过说真的，如今是一个互联网与自媒体相结合的时代，有亮点的东西能不火吗？你知道抖音吧，做好了内容就有钱赚，开通橱窗，接广告。因为抖音的出现迎合了用户的需求，抖音短视频怎么制作，怎么利用抖音这个平台呢？那么自媒体有好用什么工具吗？

自媒体有挺多实用的工具，有人问手机可以操作吗，手机不是很适合的，手机并不方便。如果追求质量，用电脑剪还是比较好的，现在的视频剪辑软件很多。

制作视频类

专业一点的就是PR、AE，这两个算是很出名的视频软件了，还有爱剪辑、快剪辑、传影、会声会影剪辑视频软件，它们能够处理视频加字幕、调色、去水印、加音轨等。

Premiere由Adobe公司推出的，叫PR。这款软件偏向视频剪辑，方向是影视后期剪辑和特效。PR专业性比较强的，它占的内存会比较大一些。如果你会PS，学PR相对来说会简单一点，主要功能是做视频剪辑的，而且效果非常好。如果你想成为一位剪辑师，那么你要懂镜头切换、整体的构图、还有视频调色、剪辑思路这些都是要你深入学习的。

AE是主要是做特效用的，它偏向视频制作，目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。AE需要经过专业训练的人才能掌握，想要学好AE需要付出很多时间与努力。这款软件画质、兼容性都比较好，如果你想要学好AE你必须把基础学的很好,所以新手学习AE之前一定要了解这方面的知识，多看看它的教程。

快剪辑作为一个功能齐全、操作简捷，而且还可以在线边看边剪的免费PC端视频剪辑软件，受广大想学剪辑的用户的喜爱。虽然功能不多，操作起来非常简单，但是新手小白很适合，对于小白是足够用了。

会声会影一款很亲民的剪辑软件，很容易上手，大多数初学者都是从会声会影入门的。基本上自己琢磨一会，操作一会就可以做出简单的视频作品了。会声会影有很多现成的模板，滤镜，其实会声会影的功能跟快剪辑差不多，操作起来也是比较简单的。

爱剪辑也属于一款傻瓜软件，简单易上手，适合小白且急于做出一个视频的情况下。爱的是它操作非常简单，0基础的人也能瞬间学会，适合小白。

还有“美册”APP也可以制作视频哟，功能还蛮强，能够实现大部分短视频的效果，视频加字幕、变音、拼接视频、去水印等。

本文准哥原创，转载请联系作者，谢谢。

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现在视频非常火爆，也是一个非常有前景的行业。目前很多自媒体平台都需要视频制作，就业相对来说也比较容易。我从工作经验来谈谈如何自学视频剪辑。

影视后期制作自学肯定自己得有一台配置不错的电脑，某宝上有很多关于影视后期制作电脑的配置。从个人经验来说，自学的画最起码得配置一个价格在5000以上的电脑（相信这个要求应该能接受），不然运行不流畅会影响到自学的心情。当然这配置肯定是越高越好，看个人的经济实力。现在的很多版本对硬件要求都很高，比如pr Ae的2018版本，如果配置太低根本带不动，影响学习效率。

二、如何学，先从哪开始？

现在网上有很多的视频剪辑制作视频和课程，我个人工作建议是先看网上的一些教学视频。先去了解软件的安装、功能、简单的操作方法（高级的基本都要收费了）。边看边学，记得多练习，熟练掌握一些基础功能。我例举一些基础功能，不然大家可能不知道到底学习啥？我以Pr为例：

入门：导入导出素材、序列设置（一定要懂）镜头剪辑到一起、删除一段镜头、简单字幕等。基础：缩放、透明度、淡入淡出、简单的转场效果、打关键帧、加马赛克、黑边、蒙版等。高级：调色、蒙版、音频的剪辑处理、模板的使用、磨皮、降噪、lut的使用。总体来说Pr这些剪辑软件入门不难，关键是要有素材练习，建议自己拍一些镜头然后剪辑，多看一些别人的视频，学习他们的剪辑手法，更有助于对软件的掌握。

Ae这个软件主要是用来做特效的，我们学习也是一样，先从网上学习一些基本功能，自己操作一下，然后先学会字幕效果的制作和套模板。

三、学到什么时候可以去找工作了?

从我个人的工作经验来说，掌握了一定蒙太奇手法（镜头的衔接组合）、会一定的字幕制作和调色就可以找一些难度不大的影视后期制作工作了。

今天先讲到这里，一个Pr能讲很多，我今天简单的介绍一下，如果这篇文章大家兴趣高的的话，我会在精细的讲讲这里面的一些东西，欢迎大家留言提问！我会分享这些软件的安装包和一些学习网站（不是打广告，我也是这样学的）。

什么是Docker？

docker

Docker 是一个开源项目，诞生于 2013 年初，最初是 dotCloud 公司内部的一个业余项目。它基于 Google 公司推出的 Go 语言实现。 项目后来加入了 Linux 基金会，遵从了 Apache 2.0 协议，项目代码在 GitHub 上进行维护。上面所说挺balabala。

用简单的例子来说下，以前水运装载货物，就是把闲散的货物放入船里，然后运输，在二十世纪四十年代后，出现了集装箱这个东西，货物对于空间的利用得到极大的提高，导致运输能力得到极大的提高与方便，船运能力得到了非常大的改进。

docker是一种虚拟化技术，虚拟化就是把一台电脑变成多个电脑来用。传统的虚拟机虚拟化相较docker就如上段例子所讲的集装箱未出现的时期，docker则是集装箱，在例子中就说明了docker比原有虚拟机的虚拟化对资源利用率大大的提高了。有文章说在一台物理机上可以很容易建立成百上千的容器（docker），而只能建立几个虚拟机，就足以说明问题了。

转自其他资料——docker技术为什么能快速吸引到技术业界的注意？

易用性: Docker能够为潜在受众带来出色的易用性——开发者、系统管理员以及架构师等等——从而帮助其充分利用容器技术优势以快速构建并测试可移植应用程序。每个人都可以在自己的笔记本上打包应用程序，并将其直接运行在任何公有云、私有云甚至是裸机之上。其座右铭是：一次构建，随处运行。

速度: Docker容器具备轻量化与高速特性。由于容器本身属于运行在内核之上的沙箱环境，因为其对资源的需求量极低。大家可以在数秒钟内完成容器的创建与运行，而虚拟机则由于需要引导完整的虚拟操作系统而耗费更多时间。

Docker Hub: Docker用户还能够享受由Docker Hub带来的丰富生态系统支持，我们可以将其理解成“Docker镜像的应用商店”。Docker Hub提供成千上万由社区开发的公共镜像，且可立即加以使用。我们可以轻松根据需要搜索到合适的镜像，将其提取并稍加修改即加以使用。

模块性与可扩展性: Docker允许我们轻松将应用程序的功能拆分成多个独立容器。举例来说，我们可以将自己的Postgres数据库运行在一套容器当中，并将Redis服务器运行在另一容器内，而Node.js也拥有自己的容器系统。在Docker的帮助上，大家能够轻松将这些容器对接起来以创建完整的应用程序，这就让未来的规模伸缩或者组件更新得以通过相互独立的方式完成。

Docker安装注意(windows) ：

1.这里为什么不讲Unix 类系统以及OSX系统，小编觉得类unix 天生比较好装，OSX系统小编没有，目测也是和win7一样,百度下命令即可，别跟我扯google，何必装，又不是撒贝宁。

2.win7 安装去官网的这个地址 docker/products/docker-toolbox下载套件，支持win7 与OSX。

3.win10 安装则去这个网站 docker/docker-windows，前提得先在程序功能中开启Hyper-V，如这些都成功则会在屏幕右下方出现Docker小鲸鱼标志。

docker小图标

4.安装镜像,因为国内墙的原因我们使用镜像加速器 ，我使用的是win10 ，用的阿里云镜像加速点击小鲸鱼然后点击setting如图，当然你也可以使用配置文件 /etc/docker/daemon.json（unix 系统 没有时新建该文件）我用的win10，也是找这个文件只是路径不一样而已。找到这行填写如下 registry-mirrors": [ "https://o6xg2fvj.mirror.aliyuncs" ]。

阿里云镜像配置

Docker常用命令：

1. 使用docker run创建docker容器，（docker命令都是以docker开头的）安装完docker后，大多数情况下，本机上面一般没有docker镜像的，执行docker run的时候一般先查看本地镜像，如果本地没有，则会自动去Docker Hub上下载镜像。Docker的域名解析服务器是google的，因此需要将8.8.8.8和8.8.4.4的DNS服务器IP添加到域名系统中去。Ubuntu下的操作是打开/etc/resolv.conf，添加两行nameserver 8.8.8.8和nameserver 8.8.4.4。

2. 接下来使用命令docker run -i -t 镜像名字 /bin/bash创建一个容器，比如

docker -i -t ubuntu /bin/bash，其中使用-t参数是指定一个交互是命令行，

执行这个命令，如果本地有镜像，则用本地镜像创建一个容器，如果没有则会去docker hub下载镜像，下载时间可能有点长。

命令执行完毕后，会创建启动一个容器，并进入容器内部的shell中。在这个容器里面和普通的Linux操作完全一样。

3. 容器常用的管理命令

docker run 创建并启动一个容器，在run后面加上-d参数，则会创建一个守护式容器在后台运行。

docker ps -a 查看已经创建的容器

docker ps -s 查看已经启动的容器

docker start con_name 启动容器名为con_name的容器

docker stop con_name 停止容器名为con_name的容器

docker rm con_name 删除容器名为con_name的容器

docker rename old_name new_name 重命名一个容器

docker attach con_name 将终端附着到正在运行的容器名为con_name的容器的终端上面去，前提是创建该容器时指定了相应的sh

执行这个命令后，按下回车键，会进入容器的命令行Shell中。

docker logs con_name 获取容器名为con_name的容器日志

docker inspect 查看容器的详细信息

docker top con_name 查看容器名为con_name的容器内部的进程

docker exec 可以用来在容器中运行一个进程

总结：docker的管理命令都是以docker开头，加上一个容易理解的单词，对一个命令的参数不熟悉，可以使用docker command --help查看相关参数意义，还有就是多练习多敲，比如说去创建一个nginx 的web应用，通过网络，没事多练习。小编通过这两天的摸索配置成功，小编写的这篇文章不深，但是可以看看。谢谢大家，如有错漏帮忙指正，有问题可以私聊。

上一期教了大家如何拍摄雪景以及后期调色的思路，这一期我们换个风格：日系。日系一直是比较流行的一个审美体系，在穿搭、家装、照片、个人都能有比较鲜明的风格。总结一下日系的主要特征是色彩鲜艳，色调清新，画面较为简洁，当然这是我理解的日系风，一千个人的眼中有一千个哈姆雷特，大家不必完全按照我的思路。

今天是2018年的最后一天，意义重大！我还蹲在电脑前为大家码字，爱不爱我！（爱我就点个赞转个发再走吧）(●''●)，言归正传，首先找一张倾向于日系风的照片，我扒拉了一下存货，找到一张导入LR中

这张照片基本符合简洁，有大面积的白色、粉红色和蓝色还有一些黄色，是我最喜欢的一种色彩搭配，这里敲黑板：色彩搭配是审美中很重要的一门科学，平常要关注色彩搭配，提高审美，才能在摄影的路上走得更远，色彩搭配可以从很多地方学习，比如大自然（自然的是最美的）、一些影视剧还有名人的画作等，之后我也会出专门的几期讲色彩搭配的学问，敬请关注吧！

1.分析照片，镜头微微有些歪斜，先在upright里自动校正一下，照片的颜色不够鲜明，有些发黄，把色温调低，对比度拉高一点点，日系的照片都有些过曝，所以拉高白色色阶，降低阴影。

2.为了让照片有我想要的胶片风，把曲线拉成S形，这一步也是增加对比度。

3.我想要图片里的黄色更鲜艳，在HSL分离色调里调整，把黄色的饱和度和亮度均调高，蓝色有些暗沉，于是我又拉高了蓝色的明亮度。安全桩上的字是绿色的，为了让它不那么显眼，我降低了绿色的饱和度，然后加大它的亮度，让绿色没有那么突兀，最后效果如下：

4.做到这一步，突然发现墙壁红色太浅，继续调整红色，因为这个红更靠近洋红，所以调整的是洋红，把洋红饱和度拉高，色相上往紫色拉，明度降低，增加了蓝色和红色撞色的冲击感。

5.最后增加锐化

最后一步，将照片到处LR,再导入PS中添加雪花效果

完成！明天讲如何添加雪花效果，想知道的先关注我吧~

最后提前祝大家新年快乐！

@藻哲 ：Adobe的软件是大家日常使用频率非常高的软件，Adobe旗下都有些什么软件，这些东西是拿来干嘛的？对你的工作也没有帮助？今天就给各位简（话）略（唠）的说明一下！内含各种小技能小知识 >>>

文章为个人见解（上班码字QAQ），欢迎交流，拒绝“友军之围”。文章偏长且经常跑题，建议收藏后慢慢吐槽。

首先，在开始之前回答两个重心问题：

Q：我要不要买正版？

A：2014年10月，Adobe属于中国的研发团队逐步解散,中国区的研发工作将交予Adobe印度公司负责。

大意就是，Adobe退出中国。想要了解的可以百度一下，有非常多的分析文章，我总结一下：Adobe在中国赚不到钱不单单是因为个人使用盗版，更是因为包括大企业和政府机关都会使用盗版（外国也是如此），重点是Adobe对中国市场的定位太高！价格贵得飞起且变动不灵活。（额，跑题了…）所以，你可以登录Adobe中国官网看看，现在最新的版本是CS6！而且价格是定死的！你可以再去Adobe香港看看，软件都是最新的，还可轻松登录云系统！软件也有多种套餐和优惠。所以即使你需要购买正版，也不要购买中国地区的。（个人见解，请勿随意参考）

Q：盗版跟正版功能上有什么区别？

A：这个问题挺多人问的，答案是：没有区别！有的同学发现自己安装的盗版有些功能不能用（比如PS的3D）其实是因为安装出错或者缺少需要的插件，建议下载大师版安装。Adobe的产品非常良心，导致盗版可以使用正版的全部功能，包括云系统！！！你完全可以使用盗版的云同步（感动得我合不拢腿）【给各位介绍一下这个非常神的功能，登录Creative Cloud后可以上传个人预设跟软件设置，特别是PS和AI，可以上传图层，比如你要把PSD中某个元素发给同事改改，你们可以登录同一个账号，按一个按钮，你的PS图层就会出现在他的电脑AI上，完全不需要其他操作…】极其建议Adobe公司建立一个官方支付宝账号，方便被感动的人们自愿捐赠！（网络因人而异，有些版本或者地区可能会使用不了这个功能）

好的，= =，终于要开始正文了，本文完全没有鼓励大家使用盗版的意思，请各位也勿围绕盗版展开讨论。以下软件排名为乱序：

Photoshop

说到PS，这玩意就是Adobe的发家致富之物，在很久很久之前，星球大战的特效师约翰·诺尔和他的弟弟在一个黑暗的房…停停停，不能扯历史了QAQ。各位感兴趣的可以自己上维基百科查看…

PS就是一个图片处理软件，这个应该是不用介绍的，因为PS已经成为了一切修改图片的代言（曾经有师妹问我：师兄你是用什么软件PS的？）PS是一直领跑全球的图片处理软件，没有之一。

现在还有大量的人在使用CS3甚至7.0版本（那颗大眼睛），ADOBE的软件是不是越更新越好用，明确告诉你：是的。（同时硬件要求也会稍微上升，但是同等硬件售价一直在下降，所以不存在投入很大的说法！）所以有空还是尽快更新吧。最新版本应该是拥有3D打印功能的那一个CC 2014，在帮助-系统信息下可查看具体版本。

如果你要问我新版本最让人感动的地方的话，个人认为是内容识别（shift+F5），其次才是裁剪什么的…

了解CC 2014的强大功能右戳：《终于等到你！PHOTOSHOP CC 2014新功能详解（附下载地址）》

Photoshop Elements

最新的版本是Photoshop elements 13，可以理解为这是PS的简化版本，这玩意可以打开PSD格式文件并编辑，但使用起来就会发现跟PS似乎区别也没那么大，该有的功能都有，简单好用易上手，推荐给“觉得美图秀秀不够好，但PS又不想学”的妹子们。至于好用程度，机智的我发现了还有英国大叔用这个软件做假车票被抓的悲剧。这个软件更新很快，Adobe打算攻坚低端市场？干得漂亮！…PS：盗版用户请谨慎更新。）

Lightroom

LR是一个照片处理软件，人称摄影师的必备后期工具（然而很多摄影师还是坚持使用PS…），LR有几个特点，它有一套自己的存储、备份与分类、管理文件方案（这点PS望尘莫及），而且调色预设非常方便，可以随时预览跟对比照片修改方案和预设，自己可以创造预设和使用其他人的预设是最热门的功能。说白了LR就是调色快速方便，如果要精修还是得用PS。还有，Camera Raw （新版本PS内置插件）和LR的功能可以说是“一个模子印出来的”。如果你不需要文件管理与套预设的话，用Camera Raw 基本可以代替LR。（个人见解，请勿随意参考）

Adobe Illustrator

窝觉得AI也不用介绍诶…Adobe Illustrator是矢量绘图软件，最大的特点就是基本靠钢笔操作。输出、链接到各种格式、软件都非常好用，网络上有千千万万的AI工作者，特别是插图，UI，LOGO，矢量花纹、背景、图案、3D…嗯，好像除了图片所有都可以经AI很好的处理，AI涉及非常多的领域贴别是印刷方面，熟练的人可以用AI创造任何东西（拟物化大神），AI技巧有非常多，字体3D和潮流的扁平跟低面风格都很让人喜爱，学好AI也对平面设计师有很多好处。

技巧篇：《平面设计师最爱的illustrator快捷键》

低面风格教程：

字体篇：《这效果超火！教你创建高大上的多边形字体》头像篇：《热门教程！教你利用PS和AI制作low poly头像》背景篇：《AI新手教程！教你简单快速地将图片变成多边形背景》资源篇：《大福利！350M高分辨率低多边形背景图打包下载！》Adobe Premiere

Adobe Premiere，用起来最爽的视频剪辑工具之一。PR剪辑视频非常精准，声音跟画面同步预览和修改，易学高效，跨行业最广的必备的剪辑工具，而且除了剪辑，它还可以制作非常多的影视特效！除了它跟AE共用的大量外部插件以外，自带的效果也不算少，调色、转场、遮罩、调音、滤镜、扭曲等等，Youtube上就有不少视频使用简单剪辑特效制作神奇效果以假乱真，网上教程也非常多，这是我最满意的软件之一，除了字幕（吐血中…）这软件还是非常完美的，它跟AE相互可以完美连接工程，两个软件配合使用天下无敌。可以使用显卡CUDA加速（下面会有一段专门讲解硬件姿势）它跟AE的流畅度对比起来就好像老硬盘对比SSD一样。

PR Element：

跟PS element一样，也出到了13版本。本以为简化版不会有太多的功能，但我错了，它有快速和专家模式，专家模式也提供了多轨编辑。滤镜跟转场也非常多，还有预设图像和自动调色，有这些就算了，居然还有抖动稳定器和运动跟踪！这还是剪辑软件吗= =，让会声会影情何以堪啊。。。非常建议“想快速做一个简洁可爱视频但不想费劲学软件”的妹子使用PR element，同样的，这个软件更新也非常快，如果将来支持插件的话，会声会影压力会大。。。（什么是运动跟踪？你可看过有码动作片？：）

PL：

粗剪软件，界面跟PR没什么区别，但是对应时间轴跟多视频时更加方便。

Bridge

Bridge是一个平面素材管理软件，它可以直接查看PSD文件（虽然很多第三方看图软件也可以做到，但是经常颜色会失真和出现噪点）也可以调用Camera Raw来编辑图片，最重要的是管理、归类、打分系统非常全面，快速的就可以找到想要的东西，可能刚刚开始接触平面不会太觉得，但当你工作半年以后，你会觉得电脑里面乱糟糟的，每次找东西发给别人简直要命。

使用方法看：《超方便神器Bridge！设计师的终极图像管理术》

Adobe InDesign

Adobe InDesign简单的说是一个排版软件，用于杂志、周刊、报纸、出版物、海报等。可以将文档直接导出为Adobe的PDF格式，可以与AI、PS完美结合，包容性强大，纸上媒体都爱它，说到ID就不得不吐槽CDR（CorelDraw，Corel公司出的综合型平面软件，常用来排版） 这口苦水我怎么都要吐CDR一脸！CDR到底是不是一个已经完成的WINDOS软件？各种卡顿延迟，鼠标失踪，高兴的时候卡你两分钟，不高兴直接让你死机，自动保存失灵，文件图片丢失，图片有色差，图层难选中，无论你配置多高用的是X4X5X6X7都照样崩溃！用过CDR的人都被它虐过！你看看人家Adobe，稳定又流畅，简直就是微软生的娃…(再次呼吁Adobe开设支付宝捐赠….)

Incopy

Incopy，是搭配ID使用的排版软件，用这个软件的人实在是少，下图看界面就明白了，虽然跟ID相像，但更加注重于文字排版，对于ID支持不好的文字选项它都得心应手，在官方介绍（）中看得出，几乎就是一个ID的插件…..

Audition

Audition是Adobe产品里面唯一的音频编辑软件。主攻混音、剪辑、录音等，也可以用来降噪、去噪、提取人声、处理均衡等，这个软件我并没有用过多少次，没有我一开始想象般那样厉害，不能凭空创造音乐，也很难通过调音来将普通声音创造音乐，感觉效果不多，对入门用户也不大友好，但大神的作品还是非常棒的。接触不多，吐槽不能，见谅。

After Effects

终于说到After Effects了，这是一个最为著名的非线性编辑合成软件，也是我工作主要使用的软件之一，其强大的功能霎时间让我无从下口，其自身除了剪辑以外添加了大量的合成特效，像是一个容器可以装载各种各样的工具，你可能使用AE一两年都不能熟练掌握它的各种特效，为什么？一，每种效果的可调节性强，不像PR，拖效果进入轨道调一下关键帧就完事，AE的效果普遍滑块长、数值乱、颜色多，并且几种特效可以同时叠加起作用！经常想要重现效果还要拿笔记一下。二，第三方插件越来越多，体积跟内容也越来越多，比如蓝宝石插件自带上百种特效真是虐够我了，粒子光效和运动感觉就是无穷无尽的大坑，AK大神的E3D跟光效更是把AE的3D加强到了一个新境界，C4D的插件直接建模型进行操作…..

AE的教程书别提有多厚了，网上教程极多，素材极多，模板极多。关于模板我要说一件事情，用套模板可以说是AE最为广泛的使用方法，甚至很多人对AE并不熟悉的人利用套模板混优质工作岗位，或者倒卖模板获利！我不评判这种现象，但的确是有些许不公平，因为这并不是你的作品，不是你的能力体现，你不应该获得这份自豪和收获，但这也正是现实的残酷，很多刚毕业的特效师都被只会套模板的同学逼到转职你造吗。但毕竟很多爱好者都是这样过来的，努力做到，套一次模板学到一个新技能便是一个好目标，很多模板都有值得学习的东西，现在我已经可以差不多做到看一遍分析得出是怎么做的，图层关系跟特效运用有是怎么实现的，自己再努力临摹，这还是挺好的（看着硬盘里500G模板都不好意思称自己为特效师了（捂脸wigger(100,5））

关于硬件

很多人经常会问，我想搞平面设计、影视后期、三维建模的工作，需要什么硬件？

我先避开苹果系统，苹果系统在某些方面的确是有着一定的优势，但如果是需要个人掏腰包、或者在校学生和家庭共用时，我并不推荐苹果系统。但干这一行的，显示器都需要稍微大一点的，分辨率也尽量以高为好，记得关闭显示器那些乱七八糟的自动功能。

平面设计

PS、AI、CDR等软件，平面软件并不吃显卡，所以并不需要在显卡上投入多少。（除非玩游戏）CPU，推荐i5-3470或者以上型号，Adobe软件对多核优化还是挺好的，i5足够。内存8G或者以上，内存是一个重大条件，经常PS内存吃满后就开始略卡，内存尽量多投入。

影视后期

视频最重要也是最耗费时间的地方在于渲染，像是AE/PR之类的，渲染主要还是靠CPU，很明显I7的主频得天独厚，有钱的就上I7-4790K，没钱的就借钱上E3-V2/3，切记不能超频使用，稳定为上。那显卡呢？因为Adobe拥有CUDA加速预览（特别是PR）所以选择显卡需要拥有CUDA功能的（现在N卡基本都有）但实测并没有理想中的效果，显卡利用率不高，所以GTX660/760就已经完全足够使用了。

内存：越大越好，16G够吗？我只能说32G都觉得吃力。内存尽力而为，毕竟这个东西不贵也保值，并且对渲染和预览有很大影响。硬盘：做视频的1T、2T、5T..不在话下，素材也是很大的。那需不需要SSD？其实输出来说SSD并没有瓶颈，但是读取素材的时候最好还是放SSD里面，这个不是必须的，但有是最好了，用着也舒心。（在影视后期中，双屏幕非常实用。）

三维建模

三维是业界最耗硬件的，特别是灯光复杂，全局光照，环境吸收，高分辨率等的情况下，吃显卡非常厉害，公司项目找渲染农场，富豪请用专业卡（丽台Quadro 系列），普通显卡的话，一分钱一分货，我也推荐不来，不如就把预算权重投入到CPU中更为划算，同样是尽量上E3，努力上I7，内存和SSD需求不大。（如果只是日常渲染物件静帧的话，其实普通配置也能撑得起）（注意部分建模软件不吃显卡，渲染器吃显卡）

有的同学问：我经常打开软件会很卡，鼠标不听使唤乱闪。这一般都是硬盘读不过来，特别是插件或者字体多的同学，解决方法是删掉那些没用的东西，检查硬盘有没有坏道，坏道只能屏蔽没法修。建议把软件放在SSD内，机械硬盘尽量挑选缓存大和转速高的（希捷别选三碟的，西数别选绿盘）机械硬盘同时也是电脑里面最容易坏的东西，记得定时备份。

*CAD：据说CAD的硬件要求比较特殊，没有考究不作参考。

Edge Animate

说完AE必须说一说AN，AN可以说是H5网页动效神器，主要是拿来制作网页动画与效果�...

如果你有PS和AI的基础，再学习PR、AE要好上手很多，起码不在关于图层的理解层面纠结。但做影视后期的话，3D用作室内设计或产品设计多一些，做特效和动画的话，建议学习C4D来做。

我先大致捋一下哈：

1、在网上学习零碎的教程，无法形成系统的知识框架

2、想要通过阅读相关书籍提升

我先说一下第二点、关于读书的事情（这个我在之前的回答也提到过）

想提升关于剪辑的整体思路、分镜设计、审美等等思想层面的东西，读书，OK；

但——

和独立制作并完成成熟作品，还是有道鸿沟哒~~~~~~~~~~~~

这点呢、大家可以参考我之前的回答：王荣：系统学习剪辑要看些什么书？

读书是提升阶段要做的事情，那么前期，自己要充实哪方面的东西呢？——也就是以上我归纳的第一点，如何形成系统的知识框架？

换句话说，怎么把这项技能完整学到手呢？

一、PR剪辑的学习

1、初步接触（1~2个月）

要熟练掌握影片的基本剪辑技巧、素材的组织与管理、素材的剪辑处理、各种过滤效果制作、滤镜制作效果、叠加叠印的使用以及影视作品的输出。

2、进阶练习（1个月）

多机位剪辑 、 转场技巧、批量字幕、 调色 、混剪辑类的剪辑技巧的练习

找一些自己喜欢的视频进行练习，不同的转场技巧多去尝试。调色就多找一些美食、风景、人物等不同的素材去练习，不要眼高手低。

3、高端案例学习（不断学习进步）

剖析各类宣传片、婚庆片等商业高端案例的剪辑思路，根据电影、网剧等热播案例学习剪辑思路和塑造电影感

这个阶段就不要死扛着不找老师了，建议选择专业培训机构或老师。

PS：其实我的建议是，从对于软件学习方面，初学就跟着老师来走，要是自学的话，弯路肯定少不了你走的，时间充裕的朋友可以展现自我钻研的精神？OK的；但，要是想学得高效点，早点报班，没错！！！

另外，剪辑师需要收集各种音效和经典配乐，多研究研究大师的作品。这个肯定是少不了的

二、AE特效学习

1、初步接触（2-3个月）

从功能界面、图形动画、内置插件、设计理念、表达式认识等基础知识点着手，快速入门AE软件的使用。

:)建议跟着视频教程走，道理同PR

AE超基础入门课程https://pan.baidu/s/1c1IJFQo

2、进阶练习（1个月）

掌握AE的文字动画、相册制作、片头制作、三维动画、扁平动画、真人特效、场景合成等案例制作，为今后深造做准备。

一定要在熟悉软件基础的前提下开始进行简单案例的制作]....:)现在你可以肆无忌惮地套模板了，可能有些朋友会对我产生质疑（我要做原创，你教我套模板干什么？），你以为套模板很容易嘛？能够成为模板一定都是大师级设计师做出来的。成功学会套用各种模板，你会在小有成就感的过程中逐渐学会特效制作的思路、图层的设置，不要不信，这是最高效的办法。

共享自己收集的一些AE模板，大家在其他渠道也可以多找点，在套模板的同时，研究别人的创作思路。

三、三维软件学习

如果你已经掌握3DMAX，那就继续做下去，先不用学习其他软件，要是还没有开始学，建议选择C4D来做影视后期。C4D能做出强大的建模和渲染效果，这个是行业所公认的。

除了软件本身的功能强大，C4D还有一个最强大的地方，就是：

——上手快！

按常理，专业的软件一般都很复杂，上手很慢，操作界面也不友好，功能繁琐（嗯，说的就是你，MAYA！）

但是C4D这款软件界面出奇友好，很容易操作，但是功能一点不差。

技能|资源|软件|影视|通知

插件获取请在顶图中公众号回复数字“87”

Magic Bullet Suite 13（附汉化及安装教程）

套装简介：

Red Giant公司发布了最新的调色插件套装Magic Bullet Suite 13，这套插件终于迎来了一次大更新，主要更新支持After Effects CC 2017和 Premiere Pro CC2017，加入了 Renoiser 新插件，大更新了以前的插件，增加众多新功能和工具，给你实时色彩校正、OpenGL和OpenCL的支持，并且所有的工具都是基于GPU加速的最大速度

Magic Bullet Suite 13红巨人调色插件套装是面向电影制作人带来的专业工具，提供了18种滤镜，包括：240种动作特效、50种观看模式和自定义观看控制、还有对已损坏的影片的13种滤镜，由经验丰富的调色师和电影导演Stu Maschwitz设计的专业好莱坞式工具，让你捕捉你的场景，使您的画面更加个性化和引人注目的。

Magic Bullet Suite 13插件列表：

Magic Bullet Colorista IV 4.0 调色师4（支持Lut）

Magic Bullet Cosmo II 2.0.0 润肤磨皮插件

Magic Bullet Film 1.2.0 电影质感调色

Magic Bullet Looks 4.0 调色插件（多预设、支持Lut）

Magic Bullet Mojo II 2.0.0 快速调色

Magic Bullet Denoiser III 3.0.0 降噪插件

Magic Bullet Renoiser 1.0.0 噪波颗粒插件（新加入）

Magic Bullet Suite v13.0.0更新内容：

1、Magic Bullet Looks 4.0 调色插件：

·GPU: OpenGL/OpenCL 支持GPU加速，提升渲染速度，实时预览

·Looks Presets 新加入更多调色预设

·Tool Presets 新加入更多工具预设

·Source Tool Source工具

·Renoiser Tool 噪波颗粒工具

·Mojo Tool 风格化工具

·Reference Library 参考对比预览

·Universal strength slider 滑块控制参数 – 更加精准

·Looks Favorites 收藏最喜欢的预设

·Resizing Scopes 局部调整

·Save Looks Workflow 存储工作流程

·New UI 新的UI用户操控界面

2、Magic Bullet Colorista IV 4.0 调色师4

·Colorista Panel 全新调色面板

·Guided Color Correction 引导色彩校正

·LUTs 支持导入Lut预设

·Color Temperature & Tint 色温与色调

·RGB Point Curves RGB点曲线

·Log Support 日志支持

3、Magic Bullet Denoiser III 3.0 降噪插件

·Incredible quality results 难以置信的降噪效果

·GPU acceleration GPU加速支持

·Near Real-time performance 几乎接近实时预览（大脸觉得这是在硬件跟得上的前提下）

·New UI/Easier to use 新的UI用户界面/更容易使用

·Rewritten entirely from scratch 完全重新编写了插件

4、Magic Bullet Mojo II 2.0.0 快速调色

·Updated cinematic style 最新的电影风格

·My Footage is… 随心所欲的调整

·Presets 预置效果

·Vignette 暗角设置

·Exposure 曝光调整

·Color Temperature 色温调整

·Tint 色调调整

5、Magic Bullet Cosmo II 2.0 润肤磨皮插件

·Better Results 更好的效果

·Skin Sample Tool 皮肤样本采集工具

·Refined Visual Feedback 精致的视觉反馈效果

6、Magic Bullet Renoiser 1.0 噪波颗粒插件（新加入）

这是一个全新的插件，给你的电影镜头添加噪波颗粒等纹理物。基于GPU显卡OpenGL / OpenCL加速，可达到实时预览的性能。可创建电影胶片质感的噪点（16种预设：如16MM、8MM等）和纹理预设。

7、Magic Bullet Film 1.2 电影质感调色

插件支持软件：

Adobe After Effects CS6 – CC 2017

Adobe Premiere Pro CS6 – CC 2017

Davinci Resolve Studio 11, 12 达芬奇调色软件

Apple Final Cut Pro X

Apple Motion 5

Avid Media Composer 7.0, 8.0 或更高版本

Vegas Pro 12, 13 ，14（64-bit）

Edius 8

安装教程：

1、下载安装文件后，点击

2、输入序列号，点击Submit通过后，选择安装功能，点击NEXT完成安装即可使用

序列号：

Win版本序列号:COBK2245921573563861

Mac版本序列号:COBK2245846563534111

或者按需求填入相应的插件序列号：

3、选择接受相关条例，点击“Next”进入下一步：

4、在此选择您的电脑上已安装并需要配置插件的程序：

5、再次确认进行到此配置的信息，确认无误后点击下方的“Install”进入安装状态：

6、这一步只需等待插件安装完成即可：

7、安装完成，点击“Finish”完成安装。

汉化方法：

复制汉化文件(Magic Bullet Suite11.3 )放在插件目录下即可。

例如:D:\Adobe CC\Adobe After Effects CC\Support Files\Plug-ins

使用教程：

官方教程，大神录制

视频观看请私信作者并回复“调色插件”获取链接

若仍有任何问题请私信作者

调色是影视制作中常用的渲染手段，尤其拓展了影视作品的表现空间和表现能力。好的影视制作能够使用各种色彩感情和艺术手法进行画面的构想和设计，让观众从画面中感觉画面外的立意和匠心。今天就以AE为例，分享一下调色的技巧。

根据主题色调调整：AE的调色工具很多，并不局限于单独使用某一个特效，根据影视制作的要求，往往可以组合应用。至于具体偏色，蓝、黄、还是绿要看具体片子的主题内容来定，比如蓝色调，通常这个色调用的较多，原因是胶片的感光在同一个场景中，各色彩之间有着微妙的平衡关系，而当将视频素材人为的提高某些色彩的纯度时，其他中间色都跟不上，看起来就很假，这时候，将所有中间色调向一种色调倾向会有助于凸现主题鲜明的颜色，基本上基调的色相应该偏主题色的补色。

色彩搭配：人对色彩的敏感比其他都来得强烈，所以调色的中心就在于色彩的搭配上。当使整个色调倾向于蓝的时候，红和黄也会跟着变成偏紫和偏绿，这时候在Hue/saturation里面单选紫或绿，将它在色轮上调回红和黄，最后，得到的画面是在蓝基调上的鲜明红黄，暗部色彩浓重，亮部饱和，画面颗粒细腻。

固态层叠加：此外，还可以利用固态层的叠加做统一色调的调整。如建立一个带颜色的soild层，置于图层的上面，让其与下面的图层做Color叠加，定好大的色调，然后再复制下面的图层置顶，并调节该图层的opacity值。这种方法也能达到意想不到的效果而且速度比较快，几乎不用滤镜就能实现，若将 Solid层的颜色设为灰色系，还可以做出“消色”的感觉，影视制作中呈现的效果很不错。调色对于影视制作来说，不仅仅是渲染和表现，同时也是拍摄成本的一个减轻，影视制作的后期应当熟练应用。原文网址：tvctalk 影视制作

一部优秀的片子，除了好的脚本，好的拍摄，好的剪辑，后期调色也至关重要。那么后期调色的方法和步骤有哪些呢？今天，小编来为您分解。

后期调色的方法：

第一种情况：调整画面对比度。很多时候，由于拍摄环境的限制，光照的对比太强，摄像机没有足够的亮度宽容度，这时就需要摄像师做出选择，要么拍出亮度层次表现很好的天空，让前景中的人物成为剪影效果；要么让前景中的人物正确地曝光，表现人物的亮度细节，让天空过曝。虽然可以尝试调节摄像机的曲线拐点，但是毕竟这种功能十分有限。

其实在数字影视时代，后期制作完全可以弥补这种缺陷。通过让人物正确曝光，而让天空过曝，然后在后期中对天空进行调色或者替换，或者对同一场景进行两次曝光拍摄，一次拍人，一次拍天空，然后进行二次合成就可以了。

第二种情况：前期拍摄的时候画面太灰色，缺少饱和度，这样的画面通常被认为太平，画面不够生动。这时使用后期软件中的曲线工具，通过调整伽马曲线，让画面暗的部分更暗，亮的部分更亮，让整个画面的亮度分布在更多的层次跨度，这样就在不丢失细节的情况下，通过后期调色增加了画面的对比度。另外调色软件还支持，对画面饱和度的调节，通过Hue/Saturation之类的滤镜可以很容易调高或者降低画面颜色的饱和度，从而让画面更生动。

第三种情况：摄像机在拍摄的时候白平衡色温设置不正确，画面偏蓝或者偏红，这时候需要进行后期校色，让画面显示出正常的颜色。现在很多非编软件中都内置了很好的白平衡校正工具，非常简单，只要将颜色吸管去吸取画面中本来应该是白色或者灰色的偏色画面，即可一键完成白平衡校色功能。当然，这种方法的反向应用也可以认为制造画面偏色的效果。

影片调色：营造某种艺术效果；数字影视制作技术大大扩展了影视后期制作人员的想象力和创造力，影视工作者们已经不满足于真实还原现实世界了。

局部色彩替换：比如换掉画面中花朵的颜色或者人物衣服的颜色。

去色或者单色处理：这种情况下多是为了表达某种过去的或者梦幻的效果。

整体调色：很多时候，为了表达某种情绪，影视后期人员会将企业宣传片的整体效果调成某种偏色效果，比如整体偏红，整体偏青等，或者是在不同的影调对画面进行整体调色。

后期调色的步骤：

为了保证影片调色的整体性，首先应该对画面进行校色处理，让画面的对比度，饱和度都能真实统一。然后进行艺术调色处理。

如果非必要，建议不要进行艺术调色。很多国外的大片子也只是进行过校色而已，艺术调色并非必需的，但是却是后期制作重要的步骤之一。

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大致是八个步骤。

步骤一：降噪处理Remove Noise／Grain

没错，如果有必要第一步是降噪，以帮主的经验看，尤其在LOG素材有严重的噪讯的情况，最佳的选择就是在调色前降噪，效果要远远好于调色完成后降噪。降噪的尺度要把握好细节和噪讯的平衡。

步骤二：一级校正 PrimryColor Correction

校正整体画面的反差、色度、色温等，这一步的结果要尽可能的使画面看起来自然、协调。

步骤三：局部光线校正 RelightShot

对局部曝光过渡或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升／降低亮度处理等。

步骤四：增加光学滤镜效果 Add lens Filter

很多电影摄影师偏爱类似于Soften、ProMist这样的光学滤镜效果，也会要求调色师在数字中间片处理时添加类似的效果，类似柔光的滤镜效果尤其对画面高光部分细节有比较明显影响。

步骤五：暗角处理 AddVignette

主角是调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，过于强烈的暗角效果会损失较多的画面细节。

步骤六：风格化处理 CeativeGrade

这一步骤对画面产生的变化较大，与原始素材相比很可能是翻天覆地的变化，次序较靠后。

步骤七：模拟胶片质感 FilmStock Emulation

为了模拟某种胶片质感，可以套用透明通道素材（例如婚礼光效和老电影效果），画面的黑白电平以及曲线等参数会产生显著变化，次序靠后。

步骤八：锐化及画幅修正 SharpenAnd Resize

这一步进行锐化处理，同时可以通过裁剪高像素画面（例如4K原始素材变成1080P成片可以缩放）等平移缩放对画幅构图进行调整。此外，如果画面需要磨皮处理，也是在这个步骤进行。磨皮通过PR的磨皮插件来制作效果会比达芬奇制作更加方便，磨皮效果也接近。